Dans ce premier épisode de la nouvelle saison nous partons à la rencontre de l'artiste Lucas Ngo. Il nous parle de son rapport à l'effacement et à ses origines. À travers son histoire, nous remontons le fil du temps. Une question se pose alors : que naît du vide de l'Histoire et de nos histoires personnelles ? Comment combler les manquements et les silences ? Nous partons à la découverte de la fabulation critique, une méthode théorisée par l’intellectuelle Saidiya Hartman et reprise par des artistes comme Michaëlle Sergile. Elles créent à partir des trous, de ce qui a été effacé, avec et contre les limites de l’archive.

Crédits

✍🏼Écriture et montage : Mélissa Andrianasolo
🎧 Production : @selmakovich @laclameurpsc
🎛️ Mixage : @grabugeprod
📸 Crédits photo : @andrewjacksonphotography

Avertissement de contenu

Violence de l’esclavage (pas de description graphique)

Ressources et références :

Pour aider et soutenir la production de podcasts indépendante, adhérez ou faites un don à La Clameur : https://www.helloasso.com/associations/la-clameur-podcast-social-club/adhesions/j-adhere-a-la-clameur-podcast-social-club-en-2025

Pour suivre Lucas Ngo et son travail
Sur Instagram https://www.instagram.com/_lucasngo?igsh=MWoxcnQ1YzcxanltNw==
Sur son site https://www.lucasngo.com/

Mini biblio

Crenshaw, Kimberlé. “Storytelling While Black and Female: Conjuring Beautiful Experiments in Past and Future Worlds” Intersectionality Matters! August 16, 2020. https://podcasts.apple.com/ca/podcast/intersectionality-matters/id1441348908?i=1000488297208

Hartman, Saidiya. "Venus in Two Acts." Small Axe 12, no. 2 (2008): 1-14. https://muse.jhu.edu/article/241115

Sergile Michaëlle, À tout les femmes que l’on ne nommait pas.
https://www.musee-mccord-stewart.ca/fr/expositions/toutes-femmes-que-l-on-ne-nommait-pas-michaelle-sergile/

Au début, Émilie Seto “ne voyait rien” de Marseille : les calanques, le cours Julien et le centre-ville. Et puis, à force d'arpenter les voies rapides et de marcher le long des autoroutes, elle a fini par voir Marseille. Dans sa beauté et sa complexité. Dans ce nouvel épisode hors série de La Couleur de l’Art, Mélissa Andrianasolo interroge l'illustratrice Émilie Seto dans son rapport à Marseille, cette ville qu’elle a tant dessinée et dans laquelle, un jour, on a fini par lui dire “Tu es chez toi ici.”

Avertissement de contenu

aucun

Ressources et références :

Cet épisode de La Couleur de l'art a été produit par La Clameur Podcast Social Club, un studio de podcast associatif basé à Bordeaux. Il est la rediffusion d’un épisode enregistré en live au Vidéodrome 2 à Marseille. Archive de l'événement : https://www.videodrome2.fr/la-clameur-podcast-social-club-la-couleur-de-lart/

Vous pouvez voir le travail d’Emilie Seto sur son site : https://emilieseto.com/ ou son compte Instagram @emilie.seto

Retrouvez-nous sur notre site : https://laclameur.org/la-couleur-de-lart/ ou sur Instagram @lacouleurdelart @laclameurpsc

🎙️La couleur de l'art est un podcast réalisé par Mélissa Andrianasolo.
🎧La production est assurée par Claire-Selma Aïtout.
🎛️ L’habillage sonore a été réalisé par Lilith Didier-Charlet. Le mixage est effectué par Marie-Lou HV. La musique du générique a été composée par Bob Andria.
📸 Photographie de la couverture : Maya Mihindou.
💽 Communication : Anthony Dumas

Avertissement : cet épisode contient des sujets sensibles tels que la mort et le deuil, d'une perspective afrodescendante, sans description graphique.

Pour cet épisode, Mélissa Andrianasolo efface sa voix pour en laisser d'autres s'élever. Elle tend d'abord le micro à Sarah, Assia et Ana Laura, membres de la commission Art et Éducation du collectif Mwasi. Les trois militantes nous parlent de l'intrication entre art, politique et militantisme. Puis, c'est au tour de l'artiste Maya Mihindou de se livrer dans un entretien intimiste, où elle se confie sur sa pratique "thérapeutique" du dessin. L'artiste nous parle de son rapport avec l’œuvre de Frida Kahlo, du fanzinat et des espaces militants. Elle se livre sur sa pratique quasi "automatique" du dessin, l'illustration ayant été pendant longtemps son seul moyen d'exprimer ses sentiments. Son art, intime et politique, lui a permis de progresser dans son deuil, de guérir, de comprendre et d'agir.

Vous trouverez la transcription ici, et sur la chaine Youtube de La Clameur.

Autrice : Mélissa Andrianasolo
Producteur·ice : Claire-Selma Aïtout
Ambiance sonore / compositeurice : Lilith Didier
Mixage : Marie-Lou Henry Viel
Transcription : Nine Sevenson

Crédits son additionnels :
Sons de manifestation (introduction) : Collectif Mwasi

Dans ce nouvel épisode de La Couleur de l'Art, nous rencontrons Pouvoir Doux !

Cet épisode est la conclusion d'une série nommée "Le musée (dé)colonial."

Après avoir exploré les différentes façon d'appréhender le musée de Montréal à Dakar, on va aujourd'hui se demander : peut-on sauver le musée ? Pouvoir Doux nous parle de son identité des frontières. Malagasy, iel est arrivé en France à l'âge de 6 ans, a grandi en banlieue parisienne, avant de pouvoir renouer avec Madagascar lors d'un évènement familial, puis d'un stage dans une institution culturelle. Iel a mis un pied dans les institutions muséales française, avec l'espoir de s'intégrer... avant de comprendre ce qu'il avait vraiment envie d'étudier. Du choix difficile du pseudonymat, à l'inconfort de travailler dans une institution dont il souhaite le démantèlement, jusqu'à ses espoirs d'un monde sans musées... où les choses du vivant n'y meurent pas. Pouvoir Doux nous livre son récit tout en nuances.

Merci à Incubons, de m'avoir autorisé à prendre leur traduction de la chanson Trano Gasy de Mahaleo !

Transcription ici !Vous trouverez également le podcast sous-titré sur la chaîne Youtube.

Autrice : Mélissa Andrianasolo
Mixage : Marie-Lou Henry Viel
Transcription : Nine Sevenson

En mai 2019, j'ai eu l'occasion de voyager au Sénégal. En bonne historienne de l'art que je suis, je me suis rendue au flambant neuf Musée des civilisations noires. Mais dans ce nouvel épisode de La Couleur de l'Art, nous allons sortir du monde institutionnel pour questionner encore et toujours l'institution muséale. Je vous emmène donc dans le quartier populaire de la Médina, à la rencontre de Mamadou Boye Diallo, alias Modboye Roller, alias Patin. Il est artiste, commissaire d'exposition, collectionneur et fixeur... mais il est surtout le président de Yataal Art, une association culturelle qui investi le quartier de la Médina avec des artistes internationaux, pour faire vivre le quartier, avec des fresques murales et un musée à ciel ouvert. Une initiative novatrice qui nous conduit un peu plus sur le terrain de la décolonisation du musée!**

🦻🏽Accessibilité : le podcast est disponible sur YouTube en version sous-titrée ! Allez sur la chaîne de La Clameur Podcast Social Club, playlist "La couleur de l'art".

Crédits musique : @bobandria - Générique / Bisquit Soul - Nordgroove [tapis sonore]

Production : @laclameurpsc / Mixage : Marie-Lou Henry-Viel @marielouhv / Transcription : Nine Sevenson @nine_sevenson / Merci à Anthony @adamas_fr pour la lecture d'extraits et merci à Lilith pour la relecture du script.

Sources :

• Asgarali Dumont Laetitia & Chaverou Éric, Musée des civilisations noires de Dakar : un panafricanisme revendiqué, 14/08/2020
• Olivares Alexandra & PiatakJaclyn, Exhibiting Inclusion: An Examination of Race, Ethnicity, and Museum Participation
• Stoudmann Elisabeth,* Hamady Bocoum: «Nous sommes tous des Africains»*, Le Temps, 27/03/2020

En plus :

• Osa Amadasun David, “Black people don’t go to galleries” – The reproduction of taste and cultural value, 21/10/2013

Sur les statistiques ethniques :

• La position de l'Insee
• Un article des Décodeurs dans Le Monde
• Pour aller plus loin, les articles de Patrick Simon sur Cairn.